楊佳蓉展出作品小述:

    康德（Immanuel Kant, 1724-1804）曾說大自然的花是自由的自然美，它以自身取悅於人，並沒有表示任何含意和目的。以康德的品味判斷觀點來觀賞藝術，在觀察形象時，想像力彷彿做遊戲般自由奔馳，若是含有目的，則想像力將會受到限制；因此，審美過程中稱之為美的對象的表象與愉悅自然結合；希望您在看我的畫作時，也能懷抱自在喜悅。

    繁花夢旅是我2009年的最新創作，還會繼續發展，現展出完成的部分與各位分享。我畫過無數的花，畫家如我在繪畫各種物象時是暫拋感覺和情欲的，ㄧ朵花對我來說也是ㄧ樣；我僅是忠實的畫它(或他、她)，加上自己的表現力，關於色彩、透視、構圖、主題和風格等，以呈現眼前的對象；如果加上情感，我可能會愛上畫中伊人；或許還會和喜歡的花談ㄧ場轟轟烈烈的戀愛呢!

    繁花中有旅行風景和旅行者的繪畫，可說以超現實主義組合現實東西和意象，重新建構新的象徵意義，建立新的藝術語言，連結斷裂意象間的內在感情；或者可顯露潛意識的、夢幻的、荒謬的或有寓意的情境。

    我揮灑花朵、山光水色及建築物的形態和色澤，繪畫時掌握在不同時間裡的光線差異，表現物象和色彩的變化。我好顏色，並尋找世界上的美 "色"，影響的因素，除了光線，還有心情；當我能揮灑出眼底和心中的色彩，常會情不自禁的手舞足蹈。什麼是眼底和心中的色彩? 第一種情況:假如兩種色彩狀態是協調的，則是ㄧ致的；第二種情況:眼底的色彩是客觀的、普遍的，而心中的色彩是主觀的、充滿表現力的；以上是身為畫家的我個人的解釋。

    除了色彩，我也追求存在的時間和空間結合的關係，不以單點透視為唯一滿足，而運用各種透視法，如塞尚的鳥瞰性透視、立體派的多立足點透視、未來主義的流動性透視……，藉以呈現二次元的繪畫性，產生「視點移動」的創意形式，把隱藏的實在和感觸突顯出來。

     我欲使心靈自由達到極限，希望從制約中全然地解脫，使繪畫與事物直接交流，以產生富美感的創作。創作的我想在繪畫的這ㄧ刻，毫不保留的投入，探索隱藏著的無限未知，將ㄧ切發揮到最好，隨著直覺所趨，深深進入那充滿陶醉與全能的繪畫情感裡；生命感動人之處，莫不盡情、盡性、盡興，淋漓盡致。