雕刻資歷

從國中開始，跟師父一起學習雕工大約三年半，木工約四年半，

總共做了八年的學徒，後來出師之後，

就開始研究一些有興趣的東西，或鑽研樂器的製作。

在民國70幾年的那個年代，有許多傳統的產業開始往外遷移，

但我仍一直堅持，在這段期間，我研究了許多樂器的製作，

雖然我本身有一定的木工基礎，但基本上做木工跟做樂器是兩回事，

過程還是相當困難，很辛苦。


(余榮華老師得獎獎狀)

參加比賽的動機

我參加過很多比賽，其中印象比較深刻的是台灣工藝競賽、台中大墩，

最近參加比賽是一兩年的事，參加比賽並不是為了得名次，

主要是希望能推廣及傳承此項技藝，

每次比賽我都是以竹子製的作品參加競賽，

一般製作樂器大多使用楓木，但現在人口越來越多，使用量也相對大，

會想以孟宗竹去製作樂器，是由於竹子再生的速度較快，

在台灣產量也相當大，是相當環保的資源，

希望能藉此推廣環保的概念。


(余榮華老師「手」系列作品)

100手的里程碑

最近正在進行以手為主題的雕刻，雕刻此種藝術，

有許多人覺得在很久以前達到頂峰了，

像古典音樂也一樣，現在雕塑有意念式的、概念式、形象式的，

都有類似的作品，像人體的作品最多，

我希望能藉由手的雕刻，作為一項人生的記錄，

此外也需希望透過製作的過程能保持其概念及手感。

「手」系列的材料有樟樹、桃花木但不一定，

現在有什麼材料我就做甚麼，也許要等好幾年才能雕出100隻手，

目前已完成30幾隻，但有時會遇到瓶頸，

如雕出重複的作品或沒有靈感，

因此有時會等心裡有想法的時候再進行雕塑，

會先畫出草圖在做，因為雕塑不是想到就做，需要先有構想出來，

且木頭不像黏土，可以再揉掉重做，木頭切斷就沒有，

目前作品有雕平面的、立體的、半立體、半平面……等等。



視作品如珍寶

在所有的作品中，比起琴類的作品，我更珍惜雕塑類的作品，

因為這類作品我較少做，琴類的話我較常製作，

但有些特殊的琴製作也不容易，所以我對於自己做的作品都相當珍惜，

曾有許多人表明想購買的意願，但我都捨不得出售，

畢竟每樣作品都是獨一無二的，就像我商標的蝴蝶一樣，

代表著台灣特有的本土色彩，都是獨一無二不可取代的。