個人簡介

 黃利安出生於民國四十六年五月二十四日,三歲時不幸罹患小兒麻庳症,不良於行,家父發現其有繪畫天份,自小學四年級開始拜師學畫,經常比賽得獎,希望長大有一技之長,分別受教於游仲根、施純孝、李源德、林景宏、呂佛庭等老師的指導,最後雖然沒考上美術系,而考上逢甲大學銀行保險系畢業,雖然從事保險20年,但並沒有放棄繪畫的興趣與創作。熱心公益,積極服務身心障礙人士,榮獲省政府優秀殘障楷模及傑出殘障十大青年,台中市優秀殘障人士等表揚,96年因車禍右手骨折,又用力過度年底又動手術拿鋼釘時,發現食道癌開刀,經幾年的抗癌,透過繪畫減輕痛苦,現在好轉, 從新站起來的人生,98年擔任國立暨南大學管理學院EMBA藝術總監,東海大學美術系研究所畢業,榮獲全國金鷹獎,創辦台中市身心障礙藝術發展協會首屆理事長,現擔任台中市社會局身心障礙繪畫樂活班指導老師

個展:在南投文化局虎山藝術館,彰化文化局藝術館,台中市文化局文英館等地共個展18

聯展:數十次

個人畫冊:發行個人畫冊2

學校畫冊:主編暨南大學藝術家聯合畫展

 

105年東海大學校長提名榮獲全國金鷹獎獲獎

:97年中部美展油畫入選,98年中部美展油畫入選

創辦:逢甲大學自強服務協會及台中殘障福利協進會並獲選創會理事長,    

曾任:暨南大學EMBA藝術總監兼油畫老師

     壽險公司主任襄理經理處經理專業講師

     嶺東科技大學犁頭店社區大學油畫創作班老師

     東海大學藝術治療研習藝術家

黃利安現任:台中市身心障礙藝術發展協創會理事長

           台中市彰化同鄉會顧問 

           黃利安油畫工作室 姮瑋出版社

           逢甲大學保險系畢業校友會理事並任保險教育訓練講師

           東海大學美術研究所畢業

類別專長

專長

行政總務、組織行銷,教育訓練,設計海報,動畫簡報,企劃書撰寫美工,電腦

0ffice.word.excel.frontpage.powepoint photoimpact、cordraw.Adobe Illustrator

網站

無名小站製作個人部落格Andypainter,

工作經驗

 84年~98年擔任保險公司經理至今,十七年壽險行銷經驗,

 91 設立中台灣社區民意報,姮瑋出版社,出版刊物到社區廣為宣導。

98年受聘國立暨南國際大學EMBA藝術總監,專業於油畫創作,教授創意油畫與水彩繪畫,99年策劃展覽『2010暨南國際大學名人藝術家義賣畫展』及舉辦四場與藝術家有約座談會,並在埔里鎮農會教授油畫研習班,優惠協助弱勢人士學習第二專長。

 

 

 

 

我的興趣廣泛、集郵、圍棋、橋牌、桌球、音樂等、喜歡助人,辦活動、總會有很多新觀念、IDEAL、創新、並接受挑戰、不會因行動不便而退縮、自暴自棄、能自立自強,樂觀進取,有責任感,敢作敢當,不怕艱難,雖然腳行動不便,不影響我的人生、更積極求生,奮戰不懈,平時樂善好施,投入社會公益服務與油畫藝術創作,

社團經歷

台中市殘障協進會創會長,合作青商會特友會主席與總會中一區執行主席,台中市廣福獅子會理事,逢甲大學台中校友會理事,台中市彰化同鄉會美術會總幹事,台中市客家協會理事,

創作自述

美術獲獎

96年中部美展,獲選油畫類入選獎、

97年中部美展,獲選油畫類入選獎、

98年獲邀國美館互動數位美展提供畫作展出。

企劃美術油畫個展19次,聯展38次

發行個人畫冊專輯二冊

政府機關獎勵:

民國76間陸續榮獲中華民國十大炬光殘障青年獎、

台中市政府傷殘楷模獎、台灣省政府優秀殘障人士獎等、及機關社團等

平時並經常演講與公益活動,鼓勵殘障人士自立自強等活動,

人生觀充滿樂觀、積極與正面思想光明面、熱愛生命的意義

105年金鷹獎

作家行情
姓名 出生年 類別 單位價格 計價單位
黃利安 2000 油畫類 6000~~15000
水彩類 6000~~12000 八開
水彩類 12000~~24000 四開
水彩類 24000~~48000 對開
 
記事年表
時間 類別 紀事
2017/05 出版 東海大學美術學系碩士論文 謝辭 能順利走完這段求學的歷程,要感激的人很多,感謝恩師林文海教授的耐心指導和勉勵,在論文方向與內容確立的指導,得以感觸更多內心的世界,尋找出創作泉源。如何藉藝術創作將人的生命形體意識呈現和走出軀體,作為研究者日後創作體裁的圭臬或未來追求創新的方向參考。 在論述中,繪畫現實意境與藝術療癒的探討,除了在繪畫創作上尋找到繪畫樂趣外,也把藝術療癒如何在筆者罹癌的經驗中將病痛的心境轉移,以減輕心中的憂鬱和痛苦。在創作及現實間拔河,為求生與意志堅強的生命力,創作理念和精神,如湧泉般傾洩而出。 研究方法以文獻回顧及教學作為論述,敘述筆者的創作脈絡與對現代藝術表現的論點,建構創作思考努力目標。最後由創作經驗與過程中,分析客觀環境與外在因素對個人的創作風格及方式形成的影響與阻礙,以及如何適應和表現,克服在身體和心理的學習創作上,取得平衡與自我成長。 藉由教導身心障礙的學生時,吸收到不同程度和種類的反應,用不同角度引導教 學與平衡的思維。以繪畫自我療癒者在創作過程中的不斷檢視、回顧和展望,發出源自內心的聲音,獲得回響與脈動的延續,更是挖掘自然界奧秘與邁向另一個無窮生命的開始。第一章 緒論 第一節 研究動機及目的 一、研究動機 人生道路走來坎坷,又充滿冒險犯難的經過,面對各種挑戰,我身體不便的事實,已深深烙印在心中。自小學畫到現在,是彩繪內心的感觸,也是表現自己真實的一面。驀然回首,人生也快一甲子了,今日能來東海大學再次研習繪畫和感觸魅力,繼續完成家母的期望,和自己小時候的願望,心中充滿喜悅和希望。生命所以無限,是這似雲過煙消般的回憶,能重拾曾經的光景;記憶或許無法遍尋,但打開兒時照片和圖畫,反省與檢視過去所學,在心中觀察昔日種種,我用彩筆和畫布,描繪當時和現在的心態,期望用繪畫對身心障礙者的療癒,也把自己推向光明的彼端──有希望就有挫折,只是此時更能體會和接受環境的挑戰吧!把藝術融入生活中,沐浴在藝術創作樂活裡,一顆學畫的赤子之心,喜獲家人和師長的鼓勵和支持。 民國96年我因為車禍受傷住院手術時,檢查出罹患食道癌,醫生說最多還有五年存活期、最少二年,我自己嚇一跳,全家也頓時陷入愁雲慘霧中。面對晴天霹靂的宣判,二年內想做什麼?當時只想多畫一些畫留下來,於是專心日夜作畫,除了自我勉勵,也藉藝術活動轉移對病痛的注意。醫生說食道癌存活率只有10%,很慶幸我度過這道難關。這期間,是觀世音菩薩給我心靈上的撫慰,引領我到內心世界作畫。這自我療癒的感觸,讓我在潛意識中,強烈地想研究繪畫轉移病痛與對生命歷程克服困境的心境,其中的關聯性。對於本篇論文,我始用心投入,由美術史的研習和繪畫技巧的磨練,找出個人在美學領悟和療癒繪畫的結合,最適合的方式。除了想藉此提升自己更精彩的生命創作外,也希望將內心感受的經驗分享大家。我相信!創作思考上能精進,就可能畫出生命光彩,和人同霑喜樂。 二、研究目的 藉著這次繪畫創作歷程,我把埋藏在潛意識底的想像意念,加入對現今社會奇特現象以及人心浮動的元素,透過畫筆與各種媒材顏料表現,研究對個人藝術繪畫療癒有何不同。例如,過去繪畫的用色和表現的不同時期,以及進入東海大學研究所後老師教導的學習成果,融合潛意識的思緒,一起研究,期望藉此分析出我在不同年代到現在的心路歷程與畫風,亦即不同時期的作品,呈現不同意境,不同的討論維度。 本研究的目的,透過繪畫自我療癒的效果: 1. 探討繪畫的方式與自我療癒的關係。 2. 瞭解自己生命的價值與繪畫創作的相互關係,探討個人生命歷程的改變。 3. 透過身障教學之歷程,回顧探討個人藝術創作的表現。 第二節 研究範圍與方法 一、研究範圍 繪畫作品年代:個人繪畫的作品共三期。(一)96年罹癌後的作品;(二)抗癌時期,在家療養和醫治時期,以藝術轉移病痛的自我療癒為主的作品;(三)整合東海大學研究所的畢業製作與寫生作品。 繪畫題材:限於我的繪畫過程和所接觸的景物或想像的所表現的方式,以及近二年來擔任指導身心障礙者的繪畫經驗與過程的心得,結合本人一系列活動感想與在校所學,並協助研究者瞭解身心繪畫和自我創作成長之幫助。 二、研究方法 在藝術療癒上,包含對圖畫作品進行美學探索,作為在處理方式的成效評估和衡量。所以,藝術治療研究可能包括對圖畫的顏色、形狀及表現方式等,較有系統的分析;也可能包含一系列圖畫呈現中,在不同藝術家創作表現上,不同的時空中,過去所表現的不同面貌。本文是透過藝術家們的不同脈絡,現代藝術及表現方式,和我成長過程繪畫經過及畫作比較,以瞭解部分想像和現實的融合或矛盾之處,作為日後努力的參考。 藝術療癒的研究不只對圖畫創作的過程與圖像研究,並對繪畫者當時的心態瞭解,即其心理上自我療癒的心理層面的觀察。客觀因素上,在繪畫時的歷程中,在無法完全用語言方式來表達時,圖像或符號等的表現與投射移情方式,就顯得非常地重要。所以對客觀的第三者,有必要深入分析。因此探討文獻,予以分析和判讀,及以文獻加以佐證,以確認其精確的意思,本文即以下面數點作為此次研究方法。 1. 文獻回顧方法:找出相關的歷代藝術家及其論述的方式,如梵谷、芙烈達等,加以整理和瞭解歷史背景,是身體、環境或時代等的不同因素,讓他們成就輝煌,來協助我的創作思考;藉著歷史文獻和活動軌跡,比較出不同或相同的點,作為我的論點和未來個人發展方向。 2. 敘事探究方法:在教學中,用什麼方法做研究。在人生的旅途中,就如同一個故事或是生命的歷程,透過書寫或口述等方式,探索其生命故事,敘述經驗和探究時、地、物等當時內心對話外,並能舒暢自我情境,建構一個對生命經驗和行動方法的意義,重塑自我和創新未來的機會。而對身心障礙者所俱備的教學特殊性,僅依個人經驗,提供以下方式來協助之。 3. 自傳敘事法:這是透過不同時期繪畫創作呈現方式,用文字描述內容,最後歸納整理、分析對自己的幫助何如,以瞭解自己從過程中相似的情境或特殊狀況,值得自己借鏡、反思、自我認識與成長,並幫助適應和瞭解真實的情況,適時應變當下情勢。 4. 以過去檢驗現在的繪畫方式:這個範圍將以自己到東海大學研究所後嘗試用較簡單自然的畫法,看待目前的畫風表現,以作為減輕病痛中的人藝術所能療癒的見證。在我體會中,繪畫轉移病痛,「如人飲水,冷暖自知」。這裡所要提出的是,如何尋找最適合的方式,讓病痛中的人透過藝術得到慰藉。 第三節 名詞解釋 一、自我療癒 自我是一個以個人為意識的中心──也就是我,把內心感受,分解領悟的情感與外相 的各種情境由本我投射出來;或因外界的影響,自我意識中會產生本能的心靈能量。榮格:「自我指涉的是,個人擁有一個展現意志、欲求、反思,和行動中心的經驗。人類的自我與意識大體上便由個人成長與教育的文化世界來定義塑造。」 自我:是指人與生俱來的獨立人格,能獨立和外界溝通與意識表現,能用思想、情感與記憶組合成內在的心靈世界,在自我的平衡和意識上,能面對外界環境的演變與要求適應之。 療癒: 梁翠梅「藝術治療本身即是藝術,藝術治療師本身即是藝術家(而藝術家本身即是藝術)。所以藝術的療效,有如美酒,是很多微妙的因子混合之發酵的結果」 。而藝術家本身即是藝術,這是能量本身才會有的治療作用,所有治癒事實上都是自我治癒。所以治療和教導,都處在自己的個人成長過程中。自己的能量場中的一部分已經產生夠多的清徹和純淨,更能給他人帶來治療的效果,而這種療癒就從此創作中自然產生。「佛在心中莫遠求,靈山只在汝心頭;人人有個靈山塔,只向靈山塔下修」 ,這種個個心中有佛,不必外求的道理,讓我們自我本能得以強力的主宰行動,達到療癒功能。 二、繪畫歷程 特別指本人在抗癌時期──在家和醫療臥病時期自己對藝術轉移病痛的自我療癒繪畫作品。期間繪畫材質種類,曾嘗試水彩、粉彩、墨彩、壓克力畫、油彩和立體瓷咖啡杯、輕黏土以及竹藝繪畫等,不同材質和顏料的創作使用的不同表現;另外創作地點,選擇國內外風景區、學校、工作室和家裡等地,以自我為中心思想的不同表達方式,試圖找出適合自己的方法。未來嘗試以現代藝術方式,透過繪畫藝術,讓自己內心情境,得以展現和發洩,將繪畫風格,行之於型式之改變。 第二章 創作形式與內容 第一節 藝術家的思想和現實情境 透過自我本能與人格,把各種情境由內心的我投射出來,或因受外界的影響,在自我意識中會產生本能的心靈能量。在精神官能症(如精神病者、腦性麻痺患者等),也可能超越功能,創造出心靈連結。個人不同的特質和意識表現形式,在個別作品中也能適切表現內心想要表達的作品,所以個人本能的心靈能量,在先天來源與後天的文化影響之下,本能和個別的成長會有正負向的不同。 今天在藝術史上有幾位透過繪畫幫助藝術家在精神上、心理上達到效果的藝術家,包括:1.愛德華.孟克(Edvard Munch,1863∼1944)。2.文森.威廉.梵谷(Vincent Willem van Gogh,1853∼1890)。3.芙烈達.卡蘿(Magdalena Carmen Frieda Kahloy Calderón,1907∼1954)等。本文將以這三位藝術家為主,探討其時代背景、個人經驗、繪畫內容、表現風格。以不同藝術家的藝術作品,在不同時間和地域,藝術家風格和我個人的創作,相互參考比較其相同與差異性,讓未來創作上,增加更多體材和元素,期望對未來創作能有收穫。很少有人會查覺到,大多數人在其生活歷程中,漸漸能體會到自己無法控制外在的世界。當我們可接受藝術家不同年代的創新風格,我們就可釋然於身心障礙者內心世界的表現方式。 1. 愛德華‧孟克 愛德華.孟克(Edvard Munch)出生於1863年12月 12日,挪威人,常常畫出不是他所看到的東西。1895年孟克創作了〈吶喊〉圖1,在此畫中描繪了空中強烈的紅與黃、其他的藍、黃與綠,把面容變得像人頭蓋骨般。色彩與線條所生成的動感,是孟克呈現自己某種迅速的情緒,在描述自己生命中的生離死別。 圖中橋上,畫面人物雙手摀住耳朵,張嘴奔跑發出尖叫聲,是他情感的表達,也是描繪他自己的病痛,已帶動了整個畫面,也藉此驚慌恐懼,來影射自己心情──孟克幼年五歲時喪母,十三歲時姊姊死於肺病,妹妹有精神病,自己也曾經患上精神分裂症。孟克終身未娶,享年 80 歲,因此死亡和生病的陰影一直留在心中;其題材以心靈作品為主,將生活中苦樂等表現在畫中。 圖1 愛德華․孟克〈吶喊〉,1893年,油畫,91×73.5 cm 我們從孟克的畫作中,深深感到,人處在死亡邊緣時,令人不安、恐懼,動亂中,視線全轉移到頭面表情的尖叫聲。如果我們跳脫出當時情境,正視目前所處環境,我們又會用何種方式呈現?繪畫中強烈的個人風格和題材,傳達了他對俗世的觀念;而用色大膽的紅色和藍色大片畫面,更讓世人由畫面的激情與鼓動中,對生活的饑苦和現實的落差深深撼動。 用立體表現當下的情境,產生前後走動的時空感,敞開心胸,發出心中吶喊,無形中已藉繪畫產生自我療癒的效果,在畫作中充分展現無遺。我對他的執著和大膽畫出心中的想像,獲得很大鼓舞。繪畫與創作只是一線之隔,單只畫畫自然就有療癒的效果,繪畫即藝術,藝術療效自在其中。在困苦中,能大膽畫出內心情境,以表現主義方式畫下這幅畫,這是對身障者的一種鼓舞。 2. 文森.威廉.梵谷 文森.威廉.梵谷(Vincent Willem Van Gogh,1853),荷蘭人,在成為藝術家前,曾經嘗試過許多畫風。他是表現主義者,早期以灰暗色系顏料進行創作,到他在巴黎加入印象派,融入了鮮豔色彩的畫風,創造了獨特的個人畫風。梵谷在生前最後二年所創作的作品,正是他處於精神疾病的時候。1889年進入精神病院,只在清醒的時候作畫;這種病延續了14個月,1891年,37歲時自殺。梵谷的畫家生涯不到十年,最享聲譽的作品,都在惶恐和絕望中的三年間完成,因自殺而留給後人無限嘆息。繪畫生命短暫的梵谷曾經寫道:「創造新東西的藝術家,都會遭受到嘲笑,並且被當作神經病看待。藝術家無法忍受周圍的冷酷環境,到了最後,都會走上毀滅的悲劇之路。 」對於繪畫與藝術療癒的關係,以繪畫轉移病痛,是一位藝術家是否能在自我療癒上,不只幫忙他人,對自身的療癒也可幫忙──人我可以相互的影響。 在精神病院中,雖然梵谷在院中和那些患者住在一起,加上本身又有癲癇症及憂鬱症,對他來說,既不承認自己是精神病者,以畫為友的他,顯得非常孤單。我在這幅畫中瞭解,繪畫對身心障礙者的療癒有所幫忙──如同自己一樣;雖然今天梵谷的作品聲名顯赫,但在現實生活中,當時他被認為是一個瘋子。處在精神崩潰下,梵谷還能夠在他的藝術上施展對藝術的掌控與技巧,啟發了類似身障人士克服環境的不足,創作內心的畫。 圖2 梵谷〈柏樹生長的玉米田〉,1889年,油彩,72.1×90.9cm 梵谷非常慎重的處理色彩與結構肌理,以雲朵捲起的立體,猶如衝動不安中,帶著希望夢想的樣子。那一點一點的筆觸,正是他堅持的厚重高彩度的表現,完全看不出有生病的樣子。在強而有力的創作下,他以繪畫方式表現出個人風格和精神。 梵谷對現代藝術造成了很大的影響,他找出人生真理──人不能期待別人來安慰或填補缺口。這是讓人心動和瑰麗的想像空間,正如我在畫畫時一樣,現實的情景,用不同方式去表現,獲得滿足感與療癒效果,自在其中。在我抗癌的時候,幾年專心地的作畫,心中只有一個念頭,畫出最好的畫,留下最珍貴的作品;也是那時,連續二年參加中部美展油畫類都入選,加深了自己繪畫的信心,而在最寂靜又失望時,激起生命的浪花。 3. 芙烈達‧卡蘿 芙烈達‧卡蘿(Magdalena Carmen Frieda Kahloy Calderón,1907),出生於墨西哥,生平被譽為素人 藝術家,作品被歸類為「超現實主義」 。芙烈達6歲時感染了小兒麻痺,終其一生充滿了不便和痛苦。1925年她發生了嚴重的車禍,以致半身不遂。在為期一年多的醫治後,恢復了行走的能力;但是車禍後遺症的痛苦,無數次的手術,無法挽回右腿膝蓋以下被截肢的命運,甚至影響了生育能力。 芙烈達在苦痛中用繪畫來轉移注意力,如藝術療癒般,畫出許多她對於病痛的感受和幻想,在作品中不難發現,她經常以隱喻方式、具象的表徵,讓觀眾去欣賞其畫,以瞭解一個女人所承受的痛苦和影響。在其圖3中,人們看到一隻鹿以卡羅的頭當鹿首在野外奔跑時,突然被九支箭射中不同部位,我們看不出其臉孔上有任何痛苦或悲哀的表現,反而眼神緊密注視的情境,讓本來淒慘的畫面,顯現出充滿生命力和勇氣,因此觀賞者不會陷入視覺上悲觀的一面。用色上,周邊使用明亮的色彩,以表現身歷其境的感覺,畫出幻象和具象相融的作品。以繪畫的方式轉移病痛與療癒,深深打動了我的心。 另外其他支離破碎的自畫像(例如有器官、內臟等開刀肢解的表徵),讓人看起來無法接受似的,也是她獲得療癒的方式。她是一位女畫家,嫁給一位大男人主義者,她的丈夫又與她的妹妹有感情糾葛。這讓她傷心萬分,內心的不滿和折磨,也在作品中投射出來。 我對於其境遇深刻理解,在身障者身上的創傷,外表看得到,自然的有時會因外觀馬上被拒絕或被以有色眼光歧視。藝術家有時在反映自己的看法外,以繪畫療癒內心,這種堅強的生命力很讓人敬佩。透過她的奮鬥,也鼓勵了身心障礙者。芙烈達是一位重要的女藝術家,為女權運動發聲,在對國家社會的政策或環境上,表現不滿與批判的建議,是一位被肯定的社會精英分子,值得我們借鏡。以如此堅強的生命力和不自卑、正義感,積極參與社會活動,影響了我為身障者爭取權力的信心,以及在自我療癒的繪畫風格與未來的創作方向。 圖3 芙烈達‧卡蘿〈受傷的小鹿〉,1948年,油畫,22.4×30cm。 第二節 繪畫創作的蛻變 一、早期創作風格 檢視過去的作品,以寫實和寫生畫為主。出國旅遊寫生取景,是當時最喜歡的繪畫方式。由於繪畫要表現的部分,分解開來,簡單、鮮明、直線和幾何圖形;在分類上,有身心障礙手冊者,大約有幾十種類別,如視覺障礙者ᆞ肯納症者ᆞ亞斯柏格症者ᆞ躁鬱症者ᆞ肢體障礙者以及多重障礙者等,從觀察中,有部分反映在身心障礙者的繪畫上;如再依區域別,又可分為不同的民族和地區;再細分,則又可依男女性別、教育、職業、年齡的不同。我們在其繪畫中,瞭解到各種不同遭遇和環境影響,在繪畫歷程中,除命運由內心左右外,個人自由亦同。 1. 國內外旅遊寫生:限於時間和行動不便,有時會先照相取景,或簡單素描,回來再慢慢畫;有時為了因應參加比賽,必須以寫實方式來表現。這時期創作多樣化,色彩豐富又充滿意象寫景方式。 2. 內心表現的畫:以自己內在心靈感受的影像,透過繪畫過程轉移病痛,或移情投射方式,達到身心健康。在創作中,不受自我控制,盡情揮灑,創作更廣的風格。雖然步驟都一樣,但有不同反應,讓我能依經驗來分析和協助不同表現技巧。以下幾種方式,如油畫ᆞ壓克力畫ᆞ粉彩ᆞ國畫等,不同心情用不同的媒材。 3. 潛意識中的創作:在教學中結合不同類別的人,或不同種類身障者,或不同年齡層,不同社會階層者,透過繪畫的自我療癒效果,讓大家快樂又有前景。例如為了成果展的展現和「生之光全國身心障礙繪畫比賽」,努力彩繪。有些受本身障礙限制,雖無法有多大改變或進步,也只是程度高低罷了,透過耐心、專注去完成,自己也間接的受益。 二、罹癌養傷時期 醫生說危險期5年的生命,最危險期2年的生命,食道癌會復發,自己心中害怕不已。心想如何是好,家庭事業和未來在家抗癌的痛苦如何經過。當時只想多留一些畫作下來,因此拚命的畫。想留下最美的東西,有時沒日沒夜地畫,廢寢忘食,竟也因為繪畫幫我渡過罹癌時期的痛苦,讓我感受到繪畫療癒效果之大。這時期以寫實和豐富顏色為主,期以留下自己最好的作品。 三、研究所求學時期 在美術系老師的指導上,自己再次沐浴在東海大學美術研究所中,創作新觀念作品以及不同領域的繪畫技巧,也找出本身要走的方向和學習的目標。畫作中大膽畫出內心世界,不受世俗干擾和影響,畫出自我,讓繪畫寬廣,也重拾信心,在自我認識和認同上,尋找出一條自己的路。這給自己最大啟示,就是不拘限在寫實或只是精美,而是加入個人強烈風格的創意和內心表現的畫,讓畫作多樣,也和大自然融合一體,真正畫出生命力,賦自己精神於畫中。 人生如畫,要畫出想要的東西,必有所取捨。一旦抓住了,每張畫裡都有自己的感情和意境;畫作一旦遍布到各角落,心中的滿足快意或失意由畫中無語的發洩影射出來,他人因看了你的畫作而被感動,社會因有你的創作而完善。因此寫生體裁,關係到要表現的方式和題目,我們不能畫了一張沒主題或無內容的作品。在畫中加入本身心靈的話語,也是未來技巧取材的方向之一。 把情境融入繪畫,成為個人與社會之間心靈認同的介面,也是創作表現的方式。如單純的肢體殘障者和多重障礙者,就有不同的表現方式。因為腦部沒有受傷的關係,單純肢障者除心靈受外界影響外,大體上受意志力、學習力和外界認同感等為主要影響;至於多重障礙者,可能必須透過協助,才能完成他想要表現的方式外,再藉由表現自我的內心圖案,才能一舉而竟其功。例如以觀賞自然景物,在繪畫過程中設色和材質運用,表現自己的內心世界,才能以畫來溝通和對談。 我認為,人的心理類型,可從態度→內向→外向→感覺→直觀,從事自我調適的任務和要求時,對自我的方向具有強大影響力。如果環境沒變,產生對外界的吸收經驗時,就能畫出個人的獨特性。不論用何種方式表達,透過繪畫方式來表達內心世界,是最平和與直接的。受到研究所老師的指導,改變了受制於畫廊和現實的拘束,風格多樣,不再陷入呆板和摹仿的方式,放開心胸接納更寬廣的內心世界。自己掌握情境的表現方式,雖外在格式相同,但畫作有自己的精神,每張畫都是生命的動脈。精神的感動讓畫呈現活力,畫似有話,欲語還休,創作的畫更賦生命力。 第三章 繪畫自我療癒的探討 第一節 基本理念 一、繪畫療癒的概念 繪畫使人繪出希望、信心、活出自我及無內心憂慮罣礙的陰影,誠如康丁斯基:「藝術是內在需求之外在表現。」藝術作品乃是其心靈意象的投射,而不是外在景觀的拷貝。外在事物對藝術家而言,不是丟掉不用,而是結合個人自我與外在事物,以新的創作另類表現出來,例如以簡化、線條、圖形、替代、昇華等方式表現。其創造性的特質,包含心靈和直覺外,也涵蓋意識層面和想像。而教學訓練中,有的學生作品反應了色彩太黑或太白二色,有的用數目字表現,有的會用圖形、幾何和符號等來表現,很有自我觀念和獨創性。而對自我深一層的瞭解及接納個人的陰暗面,包括不同群族和身心障礙者,可能是一種藝術繪畫上的創新。藉創造過程中意識和潛意識交會後,會得到新的知覺,「創造出從未見過的圖畫」,也才能去探討分析。家長和老師,可以藉此瞭解學生的心靈世界。 藝術能畫出生命力。繪畫創作的思維,乃是一種打破界限,以自己最方便和喜愛的方法去表現。每一個人都有與生俱來的藝術潛能,常受限於外界因素而被埋沒;假使能夠將藝術的潛能展現出來,生命價值將更有意義。發揮個人創造力,由自我中心加強堅強力量,就能自我療癒(self-healing)。在創作繪畫上,接受老師指導與表現內心想法,重拾自信心並自我成長,讓身心平衡發展,接納現實生活,對於其他身心障礙者以同理心瞭解其想法,並支持他,由幻想走入現實,而獲得協助。 二、投射繪畫的表現 讓心境抒發從心中苦惱的情緒中解放。社會日新月異,當個人發展認定生活無法像自己想的美好時,內心就無法舒展。藝術創作隨個人成長的各個時期不同,而有不同的目的,當我們不能改變現有環境時,就由改變自己的心境開始。自我療癒的效果,對於藝術創作者而言,心中的想像,有時會超越現實。如同電影中的科幻世界般,把不可能變成可能,超乎當前的世界,使我們觀賞後獲得視覺上震撼與快樂。這種好像身歷其境的氛圍,可以由畫中表現出來。 外境是指外在環境,常會以我們無法控制的形式改變我們。若以上天的考驗,或另一方面去思考,讓自己活得更有意義,生活中充滿幸福,有時能夠創造令人感動的事蹟。對於人生意義的執念所造成的壓力,甚至只是透過內心反省,就能減輕。在我自己的作品中,有很多藉著投射和轉移的情境在畫中顯現,讓自己減輕壓力和重拾信心。這是一種猶如佛教禪坐般,無聲勝有聲的境界,心靈安詳與壓力解放。繪畫對身心障礙者的療癒,是很好的方式。 第二節 繪畫讓自己往外向的伸展 每個人的性向和人格,常受內在與外在的雙重影響,所以在自我適度發展後,各人會朝向內外世界中所俱備的天生傾向,以特定的性向顯露出來。這種自我先天的性質,常會傾向偏好某些類型的態度與表現上,並會依次的依賴另一種互補的方式以求心理的平衡。例如:羞澀內向者,會尋找符合這些傾向的活動和環境去發展,因此,或許他可以在科學工藝與學術研究上表現優異又信心十足,並且自然的運作;相對的,面臨社交行為或商場推銷時,可能就會有困難和壓力。 一個外向的人,在抑制而內向的家庭中,自然會以外向態度去適應外在的環境,有時必須付出更大的代價以及承受更大的壓力。這類型的人,社交活動也可能不佳,可是還是須要去面對自己該面對的世界。社會上時有耳聞,身障者被家人鎖在室內,或關在家裡不願讓其出去。在實務經驗中,在我的課堂上,曾有家長以女兒只會「亂畫」為由,當場帶走自己女兒的(剛要上小學的多重障礙者);也有把自己兒子打趴在地的家長,理由是怕晚上8點要吃藥來不及會打老師(在特教班上課的20幾歲多重障礙者,據說有過打老師被關禁閉)等不同狀況。不論原因如何,長大後更無法融入人群中。 以我自己本身為例,我直到國小4到5年級間才被家人發現送去學畫,因此藉著繪畫活動走出家庭參加活動,也是透過畫出內心世界,將原本內向的我,藉著繪畫與外界溝通,漸漸融入社區和團體中。每當要展出作品、發表自己作品的創作經過、要寫生拍照找資料,都會讓我們走出家裡。我發現藉著繪畫與畫對話,是讓身障者走出家庭,投入社會的最佳途徑。譬如內向如我者,現在已能在幾百人的會場演講,或其他公開場合都能自由自在講話,也能順利和社會人士互動不會害怕。就改變心態來說,這是從內向轉為外向的最佳寫照。身體不便,比較不動或不便參與,可能造成內向的原因。其實如果對於身障者能以更寬廣的心去包容,或透過藝術療癒者──繪畫的療癒效果,找出心中缺口,無形中的反思或認識自己,促成成長動力,也許可改變性格與人生觀。而自我療癒增進,由內向轉往外向發展,或許人生會更寬廣、生活會更愉快、心靈會更健康。 第三節 身心障礙繪畫教學對研究者的幫助 一ᆞ身心障礙者教學背景 民國八十八年去南投曁南大學擔任EMBA藝術總監及油畫班老師後,隔年八月回台中,我想到校園繼續教油畫藝術。我在幾次畫展和活動中向陳議員等反應,希望在北區找個場地開班,就不必跑那麼遠教課,以及給予身心障礙者參加繪畫班的優惠。最後獲得北區區公所協助,開辦了油畫藝術創作樂活班,並給予身心障礙者優惠,如無法繳得起學費者或清寒者給於免費優待,在每周三晚上假英才路一七二號中達里活動中心上課,總算完成心願,而自己爲此爭取的苦心和努力,也深覺安慰。 教了近二年後,103年十一月,台中市政府社會局計畫開辦一個以身心障礙者參與社區活動與活力宣傳展覽表演等系列活動,我們的計畫獲得回響。我們依計畫實施,身心障礙者與非身障者混合教學,因獲得社會局支持,能安心教學。社會局希望讓身心障礙者能(1)走出家庭到社區融入社會活動。(2)培養繪畫興趣有益身心健康。爲了引起學員對繪畫的興趣,我融入不同身障種類,協助其繪畫分享和戶外參訪等活動課程,並舉辦全國「生之光」身心障礙繪畫比賽,除藉以挖掘優秀的繪畫者外,也作爲大家努力目標的誘因。於是配合餐廳飲料店的展售畫作,以發行桌上月曆和成果展等方式,展現學員學習成果,以及家長與社會人士的認同全力支持,把這一特殊的樂活班推上舞台。 二、身體障礙教學案例: 例一:(以小華稱之),一位精神障礙者小華,52歲,男,是我樂活班學生。 個人感觸:小華對我來講,好像是我的雙腳,目前已學近三年。在繪畫中,有自己風格,而且正直、憨厚,這讓我好像看到早期的自己。他固執又正直,繪畫方式因已跳出固執的畫風,比較能自我發揮,加上能融會貫通,畫的畫變化多,而在精神障礙朋友中會讓人較有印象。 聽小華說,他在高中之前都還正常,考上高職;是在考二專時,壓力過大而精神異常,被送進醫院後關了約12年。二年前開始來學畫,剛開始不敢畫,也以單色圖畫。我先拿自己的畫冊和原作讓他參考,也帶他寫生並拍照回來畫。他總不時問我下一步如何畫,我依照畫十字線的方式,請他依比例把想畫的部分畫到畫布上,顏色就以單色為主,也就是把原照的相片變成單色來畫。他很高興抓到起筆和構圖的方式,並在這次生之光全國身障繪畫比賽得到優選,賣了一張畫。這讓他全心投入,不再被關在家中,並能透過服務同班同學,幫老師提東西,人際關係和社區服務進步很多。小華已能藉著服務的機會去關心別人,如主動幫忙同學洗畫具等,而不只是一位被照顧者。 影響與幫助:因為能大膽的堅持畫下去,不在意他人看法的心態,和我早期寫生時怕畫不好被笑的心理完全不同。這種不怕別人笑的心態,正是經過淬煉出來的精神,就是堅持用自己的方式畫出自我。筆者在歷次畫展中,有時以勇者的奮鬥名稱展出,無形中對自己鞭策和鼓勵。學員的繪畫過程,如同一面鏡子,我在小華的畫作上看到自己以前的繪畫風格,浪漫不拘,不受當下社會風氣的影響。這給自己反思與溫故知新的機會,是自我成長的動力。 例二:(以小明稱之) 小明坐輪椅來班學習,我們請人幫他推輪椅。因為車禍受傷,左手無法動,全靠右手墊著板子畫;又因為手無力量,以點畫方式作畫。 個人感觸:肢障朋友除了多重障礙者外,一般都可理解對方的意思。早期的畫風也是寫實方式多,為了比賽常要畫出評審好惡的標準,在學生中不求比賽的包袱,自然的取景和彩繪,更是當時創作的風格。看了他坐輪椅到郊外寫生和參觀古蹟繪畫踩風班到風景名勝畫畫,就想到自己也曾經坐輪椅到各處畫一樣,不方便或障礙連連,都不會減輕興致。繪畫不是只給人看而已,也是與畫對談,自我療癒外,也讓第三者透過畫來瞭解自己和他人的差異和同質性,肯定自己和藉著畫來和他人交談,並與自己對話,都是最平和的方式。 小明也參加社會局的樂活班,我希望他能有遠近和顏色多樣的效果,會多調顏色和大片的畫法。由於調色需要別人協助的關係,受制於無法畫出多種顏色,使得畫面的彩色氛圍,較無張力;又因深淺顏色對比較少,也造成深度不夠。肢障者和精障者的差別在其腦力無損傷,能很快領悟瞭解老師意思,學習上也較快,可以和其溝通;而看他的繪畫方式也可以討論,不用怕會因為言語不通造成誤會;一般家長也比較放心──除非是很嚴重者,需要人照顧協助畫外。 影響與幫助:小明能透過指導接受改變,雖然每次只擠幾色的畫法,慢慢能讓畫充滿色彩多樣化,是好的開始。現在更積極的畫,他充滿願景,希望明年能參加全國生之光身障比賽得獎和到餐廳去展售,這是吸引他來繪畫的方式。不用考慮行動不便而放棄機會,鼓勵走出家庭迎向陽光,不要讓自己沈澱在過去的陰影中,要勇敢站起來,鼓勵更多身障朋友,也讓自己有一套自我成長達到圓滿的目標,有「他這樣就能畫了,我當然也能畫」的自覺,把自己的人生目標,變成可行性,如同一面鏡子,在同學中發光。由學生作品和繪畫經過,如同看到自己的生命軌跡,現在更知道如何去適應生活及展現繪畫作品的信心,這都受惠於同學們的回應。 第四章 創作說明 第一節 自我療癒創作的省思 畫畫有需要天分嗎?常聽人講這句話,自己想了很久,那麼多身心障礙者有些也畫得很好,看他們那麼不方便,也能戰勝自己,心中肅然起敬。有時,當我們想到要畫時,會沒靈感,或許意識不清,歷史久遠,已經不太清楚了,也或許在睡夢中所見到的情景,我們只能捕抓到如記憶中的殘影罷了,因此我認為把自己觀念帶入作品中,讓意識去帶領,在繪畫中自然產生療癒的效果。 在此分三種狀況,如榮格:「第一、可自主複製的暫時性下意識內容……第二、無法自主複製的無意識內容……,第三、完全無法被複製到的內容,其中第三類被歸為無意識內……。」 也就是自我療癒受以下三種狀況影響: (1) 自主複製的暫時性下意識內容,我認為是大家最能感觸到的景象,也是較寫實的畫面,夢境中最淺。我們都可記憶的。例如寫生,靜物及臨摹等所形成的畫,畫是和現實景物相同的。在每個人看了畫之後心中就能知道的創作物品,以實體和接近景物為主要作品。 (2) 較深層的潛意識有現實和較抽象的混合樣貌,也就是較深層的意識,是較久遠的記憶片面部分或想得到的部分畫面。我們用喚醒意識的方法,自由創作,畫出內心的世界;心中想的只能畫出一二,其他的就用想像去連結了。例如抽象畫方式,不再只看其畫,而是畫的心境與內心表現。 (3) 完全無法被複製到的,是比較想像或表現自我內心的世界──憑想像或參考現實景物,再運用在創作上,有的會用圖形、物品或投射的方式呈現,例如自閉症和多重障礙者或重度精障者,常會沈迷在自我世界中,如果藉著掌握內心世界,更容易去對應外在世界,也就是為何走出到外面的現實世界,更能獲得效果。 美國藝術治療協會給藝術治療所下的定義是:「藝術治療提供了非語言的表達和溝通機會」。藝術治療領域中有兩個主要取向:1. 藝術創作即是治療,而創作的過程可以緩和情緒上的衝突並有助於自我認識和自我成長;2. 若把藝術應用於心理治療中,則其中所產生的作品和作品的一些聯想,對於個人維持內在世界,外在世界平衡一致的關係有極大的幫助。」 從這裡我們知道藝術創作不只是畫好一張畫,還要藝術家本身投入在畫中的精神和賦予生命力,令人有回響和體驗的情感。讓內心感受到正能量,因人而異,就如同我展覽阿嬤的土地公廟那張畫時,有一位畫家所言,廟不在大,佛在心中,心誠則靈,不用到大廟去才有靈氣,成佛非靠外表的華麗鋪陳而已──這時讓大家頓悟了這個道理。以下以實際的三種狀況,分析說明本人創作在探討自我療癒中,所呈現和本人繪畫創作的關係: 一、可自主複製的暫時性下的意識內容(記憶) 圖4 黃利安〈花中花〉,2011年,油畫,15F。 創作說明: 畫中花朵的排放和透明的花瓶,在幽靜中,平衡了整個畫面。不同的顏色在襯托其深度和立體效果,希望藉著顏色的改變,除把實物用有動感和盛開花朵的場景外,也能讓本畫作更有深度立體感。雖然無法在瞬間抓住其變化,但能讓觀眾去欣賞在動的花朵和構圖上的景深。此畫透過立體方式,讓我們看到背面的光景,聚焦在花的芳香和新鮮空氣漂浮在室內中,正是表現和實際生活的契合。 在自我的心靈基礎上,有身體的感覺和心靈的感受,這建立在整個意識形態與無意識中。在第一種屬於上層的意識,是很實在的、理性的,能體會和看得到繪畫者所畫的東西。任何人的記憶在此累積和複製,但如何讓自己風格獨特,也許當下無法被接受。不過繪畫的主觀意識,會影響思路,如何跳脫,需要極大的勇氣。 自我的心靈基礎如前所述:自我一方面立基於整個意識領域,另一方面也立基於無意識。總合它們可被歸為三個類群之一──「可自主複製的暫時性下的意識內容(記憶)……」。由創作中不難看出,繪畫者在現實實景中,如何找出自己的繪畫風格,或嘗試把作品表現方式改變,需要很大勇氣。因為這裡的意識,是大家看得到的,也熟悉的記憶。因此同一種物品和景致,個人表現風格就非常重要,藉著花開花謝,隱喻了時間的飛逝。自我的努力要珍惜,也讓我們在畫中得到療癒效果,面對如何創新與在寬廣的知識中尋找出自己特色,因著作品隨心情變化而改變。 二、無法自主複製的無意識內容 圖5 黃利安〈靈異空間〉,2012年,油畫,30F。 創作說明: 在師父的開示下,對於宗教主題畫出心中的恐懼與光明的世界。我認為我們目前的軀體只是暫借的,人的死亡靈魂就離開身體到另一個空間去了,依照佛教來講,善的靈魂就到極樂世界繼續修行成佛。每人都一樣,無分別心,正信的觀念,那是一個讓人永遠快樂的地方。「無法自主複製的無意識內容」,在深層的自我意識會受到個人的情緒、幻想和環境等因素影響而有不同反應或受其支配;在繪畫上也會有不同的物件穿插其中,有時是相關的,有時是因夢境或幻想所畫出來的。 圖中在桌上擺設現實的場景,配上花朵的盛開,時間的觀念,立體空間的存在,不同面具代表不同的人間形體,和你我一樣,藉著裝扮衣裳,迷失了判斷力,不由自主的,在人世間重複著錯誤和迷失。藉此提醒自己舉頭三尺有神明,在立體的空間中,不論第幾度空間,好好和平看待這個世界,是你我的責任。 無意識中無法自主的思緒,以想像和知道的宇宙只是如恆河沙之一粒。人的一生時間如此短暫,身體的不便,不是也是借用而已嗎?我們瞭解生命的意義,往後的去向,就不會怨天尤人。不論漂亮與否,財富多寡,生命多坎坷,這一生好好活下去,你我都是未來佛!由畫中反思人的生命價值,旦夕禍福,人生百態,在自我表現畫中的景物後,會更珍惜生命,無形中達到療癒的效果。有限的人生我們要珍惜看待! 三、完全無法被意識到的內容 圖6 黃利安〈烙〉,2011年,油畫,25F。 創作說明: 以方格和線條,以及不同的矩形圖案,結合成動畫效果的圖案,敘說著7歲時要念小學一年級的時候,農曆春節的前夕,隔壁理髮店半夜在二樓打麻將時,因一樓樓梯下面煮東西不小心燒起來把房子燒掉,也連累了我家。爸爸為了救阿姨的嫁妝,媽媽為了救二個更小弟弟,我因鐵鞋(讀幼稚園開始穿)已脫下,行動不便,而用爬的爬出來,消防隊的叔叔和大人把我抱離火場的一景。 記憶雖已模糊,臉孔也記不清,但當時的驚訝和懼怕,永烙印在心上。我繪畫的表現方式是超現實的表現方式,殘破的記憶因畫讓自己在心靈上漸漸解放。當眾人無法解救時,自己的命運在自己手中──想起兒時的記憶,對母親的諒解已勝過這張畫的意境了。 依榮格的意思,第三層是最深層的無意識空間,在留置此心靈之外又超越心靈的無意識內裡,人與人之間並不會一樣,因為思考模式,或對外界的衝突反應不同,同時間在自己的身體的自我療癒及其他相關情境的基礎,如超抽象般方式呈現出來。這樣除了展現自己內心的畫外,也在畫中透露了訊息──把疑惑和陰影藉著畫布表現出來。 藉著藍夜色因火災白煙密布,房子的燒紅和綿延,加上觀者人頭鑽動其間,每個人的心態不同,有關心的、看熱鬧的等,以顏色來表示不同心態,也讓人深感世俗的現實。四隻腳的我爬出火場,代表迎向陽光的人生光明面。由畫中不難看出,創作者雖無法完全記憶當時的情境,內心傷痕和驚嚇,永遠被銘刻在心底。藉著繪畫疏解心中陰影和對家人的不諒解,但又反思兄弟弱小必須父母照顧,畫中的自我療癒,已了然形成了。
2015/10 個展 新聞稿 請參考 宣傳刊登 勇者的奮鬥~黃利安創作展 展期10月30日至11月22日,並於10月31日下午2:30假台中市豐原葫蘆墩文化中心舉行勇者奮鬥~黃利安創作展,舉行開幕典禮,請給於協助,讓更多人來參觀,謝謝 一位畫壇的傳奇人物 ,1957生於台中由5歲爬著地上畫畫,至自己既將成立畫室,到103年讀東海大學美術研究所,讓自己心情和病痛改善很多。雖已60歲了,還是上山下海精神奕奕地個人從事戶外寫生及帶領學生教學,本身也踴躍參加各種公益活動。 從小就罹患小兒麻痺症的黃利安,雖然行動不便,但他熱愛繪畫,從國小就拜師學藝,長大後在保險界工作,又歷經車禍、食道癌,但他都樂觀以對,免費教導身心障礙者學習繪畫,今年獲選台中市政府表揚「另類父親」。 黃利安的父親發現他有繪畫天份,從國小就讓他學繪畫,他也以美術系為目標,結果卻沒考上,讓他一度受挫,後來就讀逢甲大學銀行保險系,從事保險業,從業務員拚到處經理,2006年上班途中卻發生車禍,右手折斷,隔年手術取出鋼釘時,又發現食道癌。 雖然幾多挫折,但黃利安樂觀面對,一一渡過,且從未忘情繪畫,素描、水彩、國畫與油畫均涉獵,並積極投入社會公益,2012年創辦台中身心障礙藝術發展協會,擔任理事長,舉辦身心障礙美術比賽,鼓勵身心障礙者發揮藝術潛能,還應邀四處演講,鼓舞其他弱勢民眾積極面對生命。 個人喜愛大自然與生活樂趣,,把親身体驗透過畫筆與畫布彩繪出自身感受, 繪畫以自然美感,充分發揮油畫的特色,把握色彩醇厚亮麗的天然韻味,掌握整體色調的和諧,襯托出內心想表現的景物,此次作品反映其一生的經歷,在堅持繪畫和耐心的努力,以本身藝術療癒的經驗克服身心病痛外,重新面對人生,作品以風景、山水、鄉村、靜物、寫生等為題材創作,在黃利安畫冊中有一段:記得小時母親常擔心我,出外不方便如何走路,畫展你要如何搬,如何掛畫……,讀小學時,別人腳踏車是用騎的,我媽媽是每天用腳踏車讓我坐後面是用牽著走,到光復國小上課(因媽媽不會騎腳踏車)到了學校我要用爬的上樓梯到教室,厕所無坐式馬桶,緊急時都要憋肚子,不然會被老師叫去學校大門口等母親來換洗褲子,有時等了一小時,褲子由熱變冷時,還會生媽媽的氣,看著媽媽很不好意思低著頭來學校帶我,現在內心就感到難過,母親來不及看我畫展,但我要告訴母親,你的小孩有很多朋友幫忙,我已經在美術館展覽了 ………,回想自己的過去,就會想到我現在教的學生,是多麼需要您的愛護。 黃利安克服身體障礙,積極繪畫,在油畫與水彩的創作,各有不同韻味,每張作品有其不同的精神,和時代意義,作品簡潔明瞭,構圖色調清新美麗,具有質感,充分掌握繪畫者當時的心境,開創出另一人生天地。為了殘障人士與低收入人士優惠學費,訓練第二專長外,黃利安老師籌辦了台中市身心障礙藝術發展協會,每週三有身心障礙學生教學及舉辦二屆的生之光身心障礙繪畫比賽,以鼓勵身障人士站出來,融入社區生活和家裡的支持,未來希望能找到更多展售場地或合作廠商,把作品推廣銷售出去,並獲得大家喜愛和收藏,敬請繼續給於支持與鼓勵,衷心感謝。 黃利安72年逢甲大學銀保系畢業,102年東海大學美術系研究所在學中,曾經個展:14次,在南投文化局虎山藝術館,彰化文化局藝術館,台中市文化局文英館,台中科技大學,逢逢甲大學等地演講和辦畫展。聯展:32次.發行個人畫冊2冊.主編暨南大學藝術家聯合畫展.連續97,98年獲選中部美展油畫入選獎。 創辦了台中市身心障礙藝術發展協會擔任創會理事長。也曾任暨南大學EMBA藝術總監兼油畫班老師,壽險公司主任襄理經理處經理專業講師,嶺東科技大學犁頭店社區大學油畫創作班老師 ,東海大學藝術治療研習班藝術家,國美館數位方舟互動展藝術家 ,榮獲台中市政府103年度另類父親節表揚,102/103年台中市社會局身心障礙樂活班指導老師, 103年文化部彰化美學館古蹟建物踩風繪畫寫生營指導老師,現任黃利安油畫藝術工作室負責人,期盼您的指教和支持,「我們來生已沒辦法選擇,但我們可選擇未來的人生」,「只要我們還活著,就有希望」不是嗎? ~勇者的奮鬥~黃利安創作展 一位畫壇的傳奇人物 展覽期間:10月30日至11月22日 展覽地點:台中市葫蘆墩文化中心4樓展覽廳 開幕典禮: 10月31日下午2:30 此次畫展,記錄著黃利安繪畫的歷程和生命的意義,從小在父親的書店耳濡目染,總會拿筆塗鴉,因走路不便常待在家中,一畫畫也就忘我境界,剛開始看著圖鑑畫,超像的如「動物園的老虎」的英姿,對王貞治的愛慕,也跟人打棒球,又走又爬的情景,也因此我畫了第一張人體畫相「王貞治第一」,對於色彩的敏銳度,有動感和物體的立體概念已自然形成,這是無師自通的時代,很可惜,很多國小以前的畫,都在我上國小一年級時,一場隔壁火災被波中給燒掉了。 「洛磯山脈三兄弟」油畫50號是當時到加拿大玩時,看到其他樹葉掉光,山上又美麗又淒涼景色,我被這三顆大樹如兄弟般圍在一起,頂天立地在路旁,頓時感動畫了我心,拍下來放了10幾年才畫,楓葉染紅了一片大地,遠山餘雪猶在,有吹著寒風和大地又將碇放盛開花朵的時代,用色自然,加上油質和技巧的把握讓整張畫,生氣勃勃,有萬物生機再現之感,好像在暗示我們人生要把握當下,雖天氣無常,但四季運轉未便,人的旦夕禍福也是輪流轉的,只要堅強的活下去,未來就有成功的機會,此畫也是我罹癌後在最危險期二年內完成的作品之一,為了想留下給子孫後代對這位父親有一點回味,花了約半年時間畫出來的50號風景作品,因錶框店老闆送來復審時延誤,在中部美展入選後,來不及進入複審,是一張我用最久時間畫的作品。 「迷失」油畫30號在敘說小學一年級時,過年前的晚上隔壁發生火災,燒到我家時煙霧彌散,爸爸搶救四阿姨的嫁妝,母親搶救我下面二位4歲和2歲的弟弟出去,當時半夜鐵鞋已脫掉的我,在黑漆中我爬著到店門口被消防員抱出來問是誰家的孩子 ,看著媽媽含著淚水問我去那裡了,她找不到我,我記得我往後爬走的後面火紅的光影,趕快又往前面爬回來,這是我永遠不能忘記的一幕,無法記的很清楚,以一種表現主義和抽象主義方式,讓大家去分解和深思,與作家的內心世界聯結,以同理心和欣賞的眼光,您將更加融入情境,簡潔的色彩,殘破的色塊,僵硬的構圖,卻表現出強而有力的吶喊,請伸出一肢手臂,讓愛傳播更多人的希望,點燃如火勢的黑夜明光,引導我們人生光明面,在圖案上眾人的旁觀變成為消防員喝采的掌聲。 「阿嬤的土地公廟」,油畫50號,當我看到此畫的密林深溝中有一個靜靜佇立在去后里畢盧寺下面的土地公廟,悠靜中,傳來暮鼓晨鐘的樂聲,我會想起媽媽小時候帶我去廟拜拜,祈求上天讓我腳趕快好起來,不知跑了多少廟,用繩子把我綁在背後工作和走路,一柱清香,口中唸唸有詞的,只聽到最後一句話,南無觀世音菩薩,回家叫我面對牆壁的觀世音菩薩像,唸100遍,就給我喝一杯對面買的芭樂汁,此畫深深感覺我就在媽媽身邊,有很多普薩和神明在你旁邊護持保佑著我,萬綠之中從中一點紅,把土地公廟襯托出來,立體明顯,有質的感覺,房子內若隱若現的土地公,好像在裡面似的,供桌的三牲四果,和旁邊的雞寮,公雞在動中與樹葉微風的對比,讓整幅畫意境高爽,如在現實生活中,尋得過去的回憶和慰藉。
2015/05 活動 台中市第二屆身心障礙『生之光』美術創作展覽比賽
2014/01 報導 黃利安出生於民國四十六年五月二十四日,三歲時不幸罹患小兒麻庳症,不良於行,家父發現其有繪畫天份,自小學四年級開始拜師學畫,經常比賽得獎,希望長大有一技之長,分別受教於游仲根、施純孝、李源德、林景宏、呂佛庭等老師的指導,最後雖然沒考上美術系,而考上逢甲大學銀行保險系畢業,雖然從事保險20年,但並沒有放棄繪畫的興趣與創作。熱心公益,積極服務身心障礙人士,榮獲省政府優秀殘障楷模及傑出殘障十大青年,台中市優秀殘障人士等表揚,96年因車禍右手骨折,又用力過度年底又動手術拿鋼釘時,發現食道癌開刀,經幾年的抗癌,透過繪畫減輕痛苦,現在好轉, 從新站起來的人生。 88受聘暨南大學擔任EMBA藝術總監並教授油畫創作班住校近一年除積極推動藝術活動並舉辦藝術家名人義賣畫展在台中一中藝術中心與暨南大學人文中心展出並負責策展編輯發行畫冊 經歷: 75年創立台中市殘障福利協進會並榮任創會會長 76年榮獲全國十大傑出殘障青年獎 77年榮獲省政府全國殘障楷模獎 77年榮獲台中市殘障楷模 77年創立晨曦韴誌社關懷弱勢族群 84年起歷任壽險公司主任襄理經理處經理專業講師 98年 受聘擔任暨南大學EMBA藝術總監兼油畫老師 100年 擔任台中市彰化同鄉美術會總幹事 100年 擔任姮瑋出版社總經理藝術總監 100年 設立黃利安油畫工作室 101年 擔任嶺東科技大學犁頭店社區大學油畫創作班老師 102年 擔任北區公所中達里暑期兒童繪畫夏令營繪畫老師及每週四晚上中 達里活動中心油畫創作與療癒樂活班老師 102年 擔任仁愛之家繪畫樂活班老師 100年 東海大學藝術治療研習班結業藝術家 101年 嶺東科技大學犁頭店社區大學油畫創作班老師 101年 台中市政府社區大學教師初階班及進階班受訓結業 100年 創辦台中市身心障礙藝術發展協會並榮任創會理事長 學歷 72年 逢甲大學銀行保險系學士畢業 102年 東海大學美術研究所碩士在職專班
2014/01 報導 個展: 99年台中市地方稅務局文心藝廊 2011年彰化同鄉會會館 2011年/2月『黃利安~~生命光輝畫展』南投縣政府文化局虎山藝術館 2011/3月『黃利安~~生命光輝畫展』台中市英才文教基金會藝術畫廊 2011/5月『黃利安~~生命光輝畫展』台中市石岡區圖書館 2011/6月『黃利安~~生命光輝畫展』台中市梧棲區童總合醫院藝廊 2011/7月『黃利安~~生命光輝畫展』台中市琳藝術空間 2011/8月『黃利安~~生命光輝畫展』彰化縣政府文化局彰化文化中心 2011/9月『黃利安~~生命光輝畫展』台中市署立台中醫院2樓藝廊 2011/10月『黃利安~~生命光輝畫展』台中市大里區仁愛總合醫院2樓藝廊 2012/8月『黃利安~~生命光輝畫展』鹿港鎮圖書藝文中心 2013/6月『黃利安~~生命光輝畫展』台中市文化局文英館 2013/9月『黃利安~~生命光輝畫展』台中市科技大學圖書館 2014/2月『黃利安~~生命光輝畫展』逢甲大學藝術中心 聯展:數十次 彰化同鄉美術會 彰化縣美術協會 普羅畫會台中縣美術協會 台中縣美術協會 個人畫冊: 發行個人畫冊2冊 99年黃利安畫展生命光輝~躍動的畫面與思緒第一輯 100年黃利安畫展生命光輝~躍動的畫面與思緒第二輯 編輯策劃;主編暨南大學藝術家聯合畫展畫冊 晨曦雜誌社 獲獎:97年中部美展油畫類入選獎 98年中部美展油畫類入選獎 99年參加台中國美館數位藝術工作坊藝術家代表並在數位方舟展覽
2012/01 個展 受邀台中市大里區公所舉辦黃利安畫展
2011/11 個展 策展台中市彰化同鄉會籌募基金舉辦黃利安畫展
2011/10 個展 策展黃利安油畫展假台中是地方稅局展出並設臨時郵局由郵局配合發行紀念戳紀念封
2011/10 教育 受邀台中市省三國小育德館三樓演講生命鬥士
2011/09 個展 受邀台中市署立台中醫院2F藝廊舉辦黃利安畫展
更多記事年表
作品欣賞
小提醒:
1 2 3
4 5 6 7 8 9 10
11 12 13 14 15 16 17
18 19 20 21 22 23 24
25 26 27 28 29 30
  • 今日人氣:〈1〉人
  • 累積人氣:〈15273〉人
  • 最近登入時間: 2018-05-27 20:53:11