從事木雕三十餘年的李文武，曾經浸淫於創作各種動物的木雕作品，作品相當具有特色而受到重視。在沉寂多年之後，近年來他木雕創作的風格有了重大的改變，他選擇以各種宗教藝術為題材，糅合木雕和彩繪技法，創作出充滿想像力和玄想色彩的「雕刻畫」作品，為木雕創作另外開闢了一條新的嘗試之路。

題材  花鳥佛像保育類

現年四十八歲的李文武，出生在嘉義縣民雄鄉，從十幾歲起就在嘉義跟著一位日本籍的木雕師傅，學習欄間花鳥木雕的手藝，因而學得了雕刻各種花鳥的精巧木雕技術。由於雕刻花鳥講求細膩的技法和對花鳥形狀神態的精確掌握，李文武出師後為了追求在雕刻技法上的精進，便利用晚上的時間，跟隨多位畫家學習國畫，並從學畫之中來學得如何掌握花鳥雕刻的精細之處，以及畫面整體的布局技法。

木雕花鳥作品多是在面積有限的素材上追求刀工的細緻表現，李文武在幾年之後覺得有必要在作品的題材上有所改變，才能使自己的作品有所突破，因此便放下花鳥雕刻改學佛像木雕。因為從小從事花鳥木雕的訓練，他創作的木雕佛像也特別追求佛像各種姿態的細微變化，以及各種不同姿態的佛像所傳達出的不同的氣勢和神韻，令人看了頗有耳目一新之感。

十幾年前，李文武在創作題材上又有了重大的轉變，當時台灣剛興起一股保育風潮，對於各種瀕臨絕種的動物，各方都出現加以保護的聲音。受到這股保育風潮的影響，李文武便放下佛像雕刻的創作，轉而投入各種保育類動物的木雕創作。他在台中大坑山區的工作室埋首創作，以早年學得的木雕花鳥的細膩刀法，以石虎、雲豹、穿山甲、黑雄等各種稀有的台灣保育類動物作為創作的對象，刻出許多栩栩如生的作品，希望透過作品傳達保護稀有動物的保育理念，也因而得了木雕界的保育大使的稱號。

轉型  寺廟裝飾藝術品

在創作完稀有動物系列的六十餘件木雕作品之後，李文武再度遇到創作的轉型瓶頸關卡。他從早年的學作欄間花鳥，後來轉而創作木雕佛像，再轉變而以稀有動物作為創作題材，接下來他的作品該走向那個方向？由於思考著創作轉型的問題，原本作品豐富且在各地展場相當活躍的他，因為創作停滯而沉寂了下來，幾年都未再有新的作品呈現。因為創作力的停滯，他轉而將心思投放在宗教信仰上，接觸佛教，進而密宗，進而道教龐雜的仙神體系。

或許是藝術創作者的天性使然，近幾年來對於各種宗教信仰的虔誠，竟意外地激發他研究各種宗教寺廟裝飾藝術的興趣。各種不同宗教寺廟的裝飾藝術作品，雖然因為信仰的不同在作品的內容上會有很大的差異，但基本上都是結合雕刻和彩繪做為創作的技法，因此而給了他新的創作靈感。他決定糅合木雕和彩繪的技法，以佛教、道教、密宗等各宗教的神話、神像、法器為創作的對象，嘗試作出充滿宗教神祕色彩的雕刻畫作品。

創作  雕刻生涯新出口

李文武說，在真實的台灣社會裡，佛教、道教、密宗三者是互不相屬，甚至有些時候是相互對立、互爭鋒芒的；但在他的作品裡，佛道密三者卻是相互交融，不分彼此也沒有衝突和競爭，是成就整個作品完整性的必要元素；如他雕刻千手觀音手印的作品，用以裝飾的配件則是道教的八卦，至於整個色彩基調，則明顯是密宗的色彩，用來做為背景圖案的則是無垠的宇宙空間，將這些原本在宗教上截然不同的元素放在一起，卻不會讓人覺得突兀不自然，就是他想要達到的創作目的。

李文武認為，宗教的裝飾藝術在各種宗教中雖不被宗教人士特別重視或強調，但卻在宗教裡占有相當重要的地位，每個宗教都透過各自的裝飾藝術作品，來傳達各自的宗教信仰，這些信仰透過這些宗教藝術作品的傳播，往往更能深入人心，達到傳播於眾的目的，如許多的宗教神話故事，便是透過宗教藝術作品的呈現而深植人心的。因此他想透過他這些糅合不同宗教藝術的作品，來傳達他對於宗教信仰藝術觀的領悟。而透過糅合宗教藝術以及木雕、彩繪技法的創作，李文武也為自己沈寂數年的創作生涯，重新找到一處新的出口。