農村子弟的張炳南在繪畫的生涯中，蒙受不少貴人相助與鼓勵，其繪畫旅程，始於一位日本教師欣賞其繪畫天分，並慷慨贈與顏料的幫助下，使得原先要放棄「繪畫」這項昂貴花費的他，至今執畫筆於畫境中已悠遊八十幾載。

    光復初期，張氏為克服物資缺乏與畫筆購買不易的窘境，曾剪下豬毛製成畫筆、鋸下木材釘成畫框，如此好手藝，肇因於其木匠父親的巧藝；雖有了自製畫筆，但當時繪畫良師難求，經由前輩畫家葉火城的引薦，求教於李石樵，李師看了他的寫生後，在眾人面前留下一句話：「藝術如長跑，炳南君的畫不能勝過別人，但總有一天人家會輸給他。」長者的斷言肯定而有力，因為他了解張氏對於藝術的熱愛及追求，有如求道高僧，必將會一心不二地默默付出自己的熱忱、毅力、奮鬥和努力。

    為自我砥礪，自四十歲起，每隔十年舉行一次個展，發表近期作品，並廣徵畫界指評。四十歲的個展，著重十九世紀的印象派、野獸派、超現實派等精神的研究分析表現；五十歲個展，嘗試將具象與抽象的畫風作一比較；六十歲個展，則以鄉土特色為描繪重點；八十回顧展時，期望將一生悟得的理念：「一幅畫是一個生命，它必須是活的」加以闡釋，希望藉由繪畫的有恆生命，把臺灣的鄉土景觀予以流傳延續，願以創作喚起大家珍視這塊淵源淨土，讓寶貴天地成為我們心中永遠的彩繪標的。

大拜拜-1997-30F-91X72.5cm