【經歷】

1973年  台灣新竹出生

1999年  成立觀荷草堂畫室於新竹

2000年  團展四次於(中央研究院歷史語言研究所)(基隆文化中心)(土城市公所土城藝廊)(國立台灣藝術教育館)

2001年  團展三次於(新店市立圖書館)(台北縣政府文化局)(國父紀念館)

2002年  個展四次於（竹風花徑工筆彩墨個人展）台積12廠－ 竹風藝廊（竹風花徑工筆彩墨個人展）台積3廠－ 陽光走廊（筆沾春風工筆彩墨展）新竹市文化局演藝廳藝廊 （筆沾春風工筆彩墨展）智邦科技廠區藝廊應邀北部七縣市青溪美展（台積國畫班2002年教學成果展）台積電

2003年  應邀新竹市文化局第一屆風城美展（羊年生肖展）   應邀新竹市文化局癸未年新春揮毫  個展（一花一世界工筆彩墨展）新竹市政府文化藝廊（郭振坤老師第一次師生聯展）新竹市文化（台積國畫班2003年教學成果展）台積電

2004年  應邀新竹市文化局第二屆風城美展（猴年生肖展）個展（幽夢‧影 彩墨工筆畫展）新竹縣文化局

2005年  應邀新竹市文化局第三屆風城美展   入  國家文化藝術基金會（台灣當代藝文人才資料庫）（台積國畫班2005年教學成果展）新竹市文化局

2006年（郭振坤老師第二次師生聯展）新竹縣文化局  應邀新竹市文化局第四屆風城美展  獲中港溪全國創作美展水墨類入選  獲新竹美展水墨膠彩類佳作  應邀國立新竹社會教育館第一屆藝術欣賞教育巡迴展（台積國畫班2006年教學成果展）新竹市文化局

2007年 應邀新竹市文化局第五屆風城美 （郭振坤師生百人教學成果展）新竹市文化局

2008年 應邀新竹市文化局第六屆風城美展（台積國畫班2008年教學成果展）新竹縣文化局   獲桃園全國美展水墨膠彩類佳作

※ 現任新竹市文化局薪傳研習班「彩墨工筆國畫班」指導老師  現任台灣積體電路國畫班研習指導老師  曾任國立新竹美學館研習指導老師

水墨.工筆.膠彩

郭振坤，1973年生，台灣新竹人，家中世代以經營米粉為業，童年生活就在客雅溪河畔，伴隨著轟隆隆的米粉聲成長；從小就喜歡繪畫，直到唸中學時才有展露長才的機會，並於閒暇時勤於繪畫，1998年加入台北君香室，開始勤於水墨工筆花鳥研習，先後參加團展於中央研究院史語所、國立台灣藝術教育館、國父紀念館、基隆文化中心…等，展出時佳評如潮。

並於2002年在一次偶然的機會下，受邀台灣積體電路於陽光藝廊及竹風藝廊展出個展，而這場別開生面的展出，其畫作卻因而受到買家的收藏，也激起了台積同仁對學習國畫的念頭；一般而言對於國畫老師的印象，不是白鬍子一把，不然就是老氣橫秋，然而台積同仁在看見郭振坤老師這青年人對國畫的熱忱之後，因此卸下對國畫沈重的想像，也激起台積學員對學習國畫熾熱的意志。青年畫家郭振坤近年在北台灣相當活躍，不只受台積社團應聘，亦曾於科學園區幾家大廠督導國畫社團，是為科技人帶動愛好藝術的風氣，並提昇藝術欣賞水準，貢獻不小。

2002年為了慶祝新竹市改制20週年之際，郭振坤老師也於新竹市文化局演藝廳同步展出「筆沾春風工筆彩墨畫展」，作品色彩豐富而不妖豔，水墨工筆功力自有一套詮釋，以淡彩處理空間虛實，表現出一種超然之氣，於藝文界頗獲好評。

這後起之秀，也因而開始於新竹市文化局任薪傳研習班教師，講習彩墨工筆課程，同時也開創國畫師資界年輕教師之首例。而至目前以來，由於郭振坤老師在水墨工筆方面的精彩表現，一直蘊含著有別於一般的超然之氣，因此其畫作也吸引了一些海外人士的收藏及欣賞，而於老師旗下學習之弟子，日籍學員更是不在少數。

然而郭振坤老師並不因以為滿，常以教學相長而稱，互勵學員與自身。2004年老師更為求畫藝精進，暫停所有課程的教學，埋首勤練，並不斷至海外擴充見聞，2005年再次開班講習，除新竹市文化局薪傳研習班及台灣積體電路社團復班授課外，又受國立新竹社教館應聘為長青班研習教師，學員年齡層向上延伸，更有高達民國9年出生的老學生，此外郭振坤老師在個人工作室也開闢了一班 ”精研班”，以研習重彩為題，更奠定了外界對重彩工筆的認知，瞭解其筆法格調有別於一般的差異。

郭振坤老師對於工筆國畫的教學分為花鳥工筆、彩墨工筆、潑彩(墨)工筆，而其中所堅持的理念，是不脫離國畫的脈絡，尤其是對工筆線條的注重，老師說：「毛筆發揮線條感性，在於鉤線如鋼線之環轉，粗細有致，勁實而後虛空，游絲線斷而能續，頓挫亦如行書之彰顯，自然勁健，這才是基本運筆概念。」

工筆創作如果脫離了筆韻趣，不免流於匠氣，而郭振坤老師以自然妙法，也掌握撒筆韻之意趣，脫穎出一種靈性之超然，是延襲中國繪畫的脈絡，也注入新的思想，以視覺所見之形象，加以幻化造境，使具象與抽象相結合，且更超乎象外；他的作品具有幻想的特質，顯現出一種幽深超然於塵外之氣，從他的筆路裡所感受到的不僅是形式上的美，更有空間虛實的變化；在淡彩(如圖所示)如芙蓉花、鳶尾花、曇花、紫藤的表現，施以沒受的輕柔婉約，寫景清雅、寧謐；達到幽深放逸之境。而在重彩(如圖所示)的表現上，如荷花、阿勃勒花、牡丹，更洋溢彩墨之趣，如夢中幻化之景，有幽中舞影之韻致，其氤氳相互交替，混濛中詭異的氣氛，使視覺的傳達更有探索的空間。如同貼近他生活的一種面貌，真正擁有其個人獨特的品味，也更有彰顯出他與自然的另一種思維及人生觀。

　　師法大自然為其靈感的泉源，對於物性的表達及理解寄託了他個人尋幽的逸趣，郭振坤為了追求畫境之美，更注入了冥想的空間，使畫面增添了不少詩意。