林瑛哲  星辰-4-L2

      特殊環境下存在多種生存方式和價值取向，與豐富多變的特徵是不可分離的，畫家在這種自然狀態下有一種親合感，這種壯麗的人文景觀，自然景觀及充滿生命力的審美特點，體現著這種地域條件下產生的審美觀念；一種氣勢恢宏的景致和人物，構成具有豐富文化蘊含得天獨厚的審美特徵。

      畫家研究油畫藝術語言提供了多元狀態的素材原件，也使畫家們在視覺感受上更本質地貼近了本土。

      畫家以主體的自然情感，關注的藝術體驗，由真實體驗而產生創作激情，
在藝術創作的規律中形成多元藝術形態。這是人類精神的真實表現，他蘊含著畫家對內心世界真誠的情感靈魂。

      關鍵不在於油畫是否提倡民族化，而在於怎麼去「化」。那麼在這個問題上提高油畫的純正性比提倡簡單的民族化更為重要。概念主要是針對油畫形成語言的改造，而我們所說的「民族性」，是兩種完全不同的概念，在以往的討論中總是混淆。

      所謂「民族性」是指民族特性，民族特色，它主要反映在民族精神上。把形式語言和精神內容這兩個方面結合起來做深入的探索，這是解決民族性中的重要課題，即形式語言的課題。隨著油畫本土化的進程、與民族性問題相比之下油畫現代性的問題似乎是更加複雜的另一個課題。

      具體表現在從人的基本生存需要出發，精神傾向於人與人、人與自然、人與社會、人與自我關係的和諧。這是在這個充滿矛盾、危機感、緊張感和劇烈運動的時代中尋找精神空間的努力，是人生信仰和人類理想的寄托。

      當今的藝術教育以更為科學和理性思考的態度對待油畫，從材料技法、藝術語言和形式觀念的精神追求方面展開了一個多元的平台。多元發展過程，使得油畫的現代化進程得已同步發展。

      我們深信真正意義上的藝術創作是民族性、地域性、時代性和作者個性的完美和諧統一。從自然的藝術到藝術的自然的創作面貌形成，自然我們有理由相信存在思考的價值。