臺灣ㄟ查某人－何瑞卿創作展       

   Taiwan Women─The Exhibition of Creation Art by Ho Jui-Ching

                                           展覽時間：2007年8月4日－8月16日

                                           展覽地點：台中市文化局大墩藝廊（三）

                                           展覽地址：台中市西區英才路600號

                                           電    話：04-23727311

                                           開幕茶會：96年8月4日（六）下午2：30

                                           贊助單位：財團法人國家文化藝術基金會

     台灣第一位以民間拜拜用的金紙，作為創作媒介的藝術家，應用金紙的皺褶變化、厚度及金箔色澤，傳神的表現出臺灣ㄟ查某人體型豐腴美學，大膽的跳脫傳統窠臼的創作風格，不得不佩服藝術家的原創性，讓觀賞者眼睛為之ㄧ亮，嘆為觀止。

     由於老一輩嚴禁女人在「好朋友」報到時，上廟宇祭祀，何瑞卿欲將此禁忌化為平面繪畫，遂採用最有台灣味的金紙素材為創作元素。從小在農村長大，傳統的娶媳為的只是傳宗接代，女性臀部的大小揣測及會不會生育男孩，這個印象更是根生蒂固，以臺灣ㄟ查某人為創作主角，表達女性傳統思想文化的衝突性，作為藝術價值的提問。尤其是以學院的素人藝術工作者的身分，在創作技法表現觀念及方式，提供了另一種實驗創作的挑戰性，亦將藝術導入一個誇越領域的範疇。

    象徵台灣符號與圖騰的八家將臉部彩繪，和臺灣ㄟ查某人主題作為連結，其企圖表現台灣本土宗教精神之涵義，以彰顯出女性與傳統家將文化之間的衝突與矛盾。以藝術創作者觀點為主體，他以女性與傳統家將文化之間的衝突性元素，作為藝術創作表現的基礎，運用家將民俗藝術的符號、圖像及象徵意涵為表現的形式與繪畫語彙，聚焦於女性與傳統家將撞擊後的衝突性議題。因此凡是牽扯到「本命」或群體厲害的儀式和祭場，為求絕對神聖和潔淨，幾乎都嚴禁女性靠近或窺視的信仰，提出另一個充滿人性關懷，挑戰陳舊的提問。

     國立台灣藝術大學美術學院造形藝術研究所劉素真教授，曾談及何瑞卿在用色方面，選擇了強烈而對比的原色，然後以黑色或白線做為其間的分界，使畫面鮮明、調和而賞心悅目。畫家運用壓克力彩的艷麗和高彩度的質性，且有意識地擇取民間慣用的螢光色系，適度且技巧的應用於畫面上，如此一來更突顯了台灣民間藝術中那巧艷奪目的色彩特性。尤其是螢光色系讓原色色彩更加鮮麗奔放，更激起了奔湧而出的原始情慾以及人類豐富的情感。而五彩繽紛的高色彩感度，反映了傳統道家神界間幻化多變、充滿生命的迷人、歡樂的大千世界，以及一股向上生生不息的存在感與希望，這也象徵了臺灣人民強韌的生命力。在近乎高彩度的原色並置構成的畫面之下，產生了一種異於其表的雰圍，是在一種生命絕唱之後衍生而來的和諧、雅緻的靜謐感。單純而不單調，由線條、色彩組合成的「裝飾性」風格，畫家所闡釋的創作內涵，在刻意留下的餘白和東方獨特的線條之間，孕育了屬於台灣堅毅而柔軟的生命哲理，令人著迷！

        現場展出數十幅畫作品，皆以裸女為主題，每幅作品的女主角，其姿態、表情各具特色，其中一幅花了半年時間創作的「十三个台灣查某」，長4.8公尺、寬1.66公尺，畫中13位女人體型各異，表情動作都不盡相同，唯一特色強調女人的豐滿臀部。他的創作藝術風格，依循鼓脹圓滿的變形概念，注重豐滿且肉感的形體，象徵著健康、活力與豐沛生殖能力即是圓滿幸福，展現了他對台灣文化的深度認同，從傳統的畫面形式結合創意的發揮，佐以「詼諧」有趣的變形和「逗趣」的豐肥形式建構了現代個人的「本土新美學」藝術特質。

      國立台灣藝術大學美術學院造形藝術研究所黃元慶所長，撰文中提及何瑞卿先生透過創作呈現，讓更多世人能窺探台灣本土宗教意涵即藝術美學，以及他個人藝術觀念的釐清與創作理念的確立，作為他自己日後創作延伸演變依據。他確實能夠從台灣本土意識的內涵上，讓自身的藝術創作於「在地台灣」發展中，呈現出一股「在地性：台灣新價值」的嶄新面貌。