劉 鎮 洲

由於自幼生長於新竹鄉間，對大自然懷有一份特殊濃密的親切感。在大自然豐富的景觀中，不論是氣勢上的偉大壯麗，或是形態上的奇幻變化，都在我心中留下不可磨滅的鮮明印象。因此，在我的創作中，大自然的山嶽河川、雲霧風雨以及物質現象，便成為作品表現的主要素材。

對於創作表現的主題，我常選擇綿延不絕的山巒，敘述晴朗超脫的胸懷與寬闊開敞的氣度，或以雄偉壯麗的山峰，表現堅忍不拔的氣勢與積極進取的精神。從高低起伏的山丘，呈現柔和順暢的心情與和平舒坦的心境。我喜歡以悠然的雲朵，展現輕柔自在的悠閒氣氛，而以微波盪漾的水光，顯現輕盈活潑的情懷，或以一股湧泉流水，流露無限生機，或藉物質的特殊現象與奇妙變化，傳達生命的神奇美妙。

在以大自然為題材的創作表現中，如何在有限的立體空間裡，表現大自然的偉大壯麗與多彩幻化，是我在進行造形創作時，不斷思考的課題。因此，在作品表現的形態上，我常以自然景觀的一個片段或一種現象做為描寫的主題，將其呈現在一方陶土之中，藉著這方陶土，寄託心中對自然的情感與關懷，並捕捉屬於自然的那份優雅與舒暢，讓自己能在日常生活的空間中，神遊大自然的無限景緻與體驗自然現象的奇幻美妙。也想藉作品的闡述，喚起大家對自然的關懷與熱愛，進而珍惜自然環境，以調和人類與自然的依存關係。

我喜歡山水畫裡空靈幽靜的自然景緻，畫中的亭台石階寥寥數筆卻自然融入山石樹林的構圖之中，雖然亭台空寂、野徑無人，但人與自然共存的意境卻充滿畫面。在我近年的作品中，常在象徵山嶺的塊體上安排一段台階，台階的盡頭或隱入山形之中，象徵山徑的神秘幽遠；或引入山體的方形孔洞，引喻山道轉折進入新的時空之中，呈現山水自然中隱約存在的悠然人踪，讓自然大地在我心中的形像更添人文意境。

在造形結構上，我常以單純的弧線連結出造形的輪廓，而以微鼓的切面架構出造形的量體，用以構築作品厚實、飽滿的內在精神與沉穩、平衡的外觀形態。作品的表面則儘量留下大面積的土質粗獷質感，而與局部施釉的釉質塊面形成對比，並藉以强調造形轉折的光影效果，讓作品在材質的微妙對映與光影營造中，呈現自然空間的豐富意境。在作品的表現中，我常把大自然的闊達、舒暢，融入作品之中，讓作品流露出大自然恬靜、和諧的氣氛，我也常發掘陶瓷材質中所隱藏的各種特性，或利用製作成形過程中雙手與陶土的接觸留下的樣態，而將其運用在作品的表現上，使作品展現嶄新而有趣的面貌。這種積極性的創作行為，不但使我在進行創作時，得到精神上的愉悅，也能讓人在欣賞我的作品時，分享到這種創作的喜悅。

對於材質的運用較為單純，我常使用含熟料顆粒的陶土，以得到較粗糙的土塊質感，呈現土質的豐富內容，同時在造形表面噴上少許紅土泥漿，增加陶土造形上的紅褐呈色，使作品具有較厚重的量感，也顯示出大地之中所蘊藏的活力。而在作品造形中較為柔和、流暢的部分，我喜歡使用沈穩、厚重而不產生亮光的釉色塗施其上，尤其以黑色消光釉與銅綠黑斑釉為最常用之釉色，並盡可能以局部上釉的方式，來加強與坯土露胎部分的強烈對比，並強化作品造形結構的力量。

    這次展出的作品是以近十年來所累積的作品為主，另外也加入部分早期的黑陶、地塊、斷熱磚等系列作品，希望能從這些早期的作品，看出近期作品發展的脈絡。早期的作品是從較純粹的造形思考處理表現的主題；用較理性的觀點呈現創作的意念，故而作品造形較為簡約純化。而近年來覺得對於創作主題的表現，除了理性的探討外，更應注入較多的感性元素，讓作品的呈現更貼近創作意念的傳達。