水仙與山茶花寫生／映彤

二、白描

在水墨畫學習的過程中，白描是很重要的基本功；

所謂「白描」，在水墨畫裡就是「線描」，也就是「勾勒」；

因為筆勢的中鋒、側鋒，及運筆的輕重緩急，而呈現出各種粗細、

曲折、爽直的線條。用單一的線條為主調，來完成一幅作品，

是中國水墨畫的一大特色。

在中國歷代的繪畫中，甚至發展出「古今十八描法」，說明了水墨畫

的線條，有表現光影、質感、速度、體積的多種功能。而且進而與

書法、陶瓷、雕刻結合，表現出線條的精神和意境。

一般初學者，在白描的技法上，多以「鐡線描」為主，

所謂鐡線，顧名思義就是粗細均勻，換言之，中鋒運筆，力道一致；

先打好稿底，再用綿紙或宣紙覆蓋其上描摹，旨在訓練手腕的穩定，

從單純的線描中，掌握用筆的基本功力。

其次白描在寫生上，類似西畫的素描，還包括了物理、物態、物情的觀察；

不像臨稿時的用筆用墨，除了運用白描的技法，最重要的是學習如何取景？

「天地大化中，物象由我裁」，所以面對自然景物，先想好所要的題材，

再用心仔細觀察，畫得愈仔細愈好，通常毛筆寫生，只要簡單的一支筆，

少許的墨汁和清水就夠了，喜歡上色的，也可準備。

「萬物靜觀皆自得」累積多次的寫生經驗，似乎俯拾皆美，很容易找到

入畫的景色和題材，向自然取材，會使水墨更加生動、趣味無窮。

89/1/31   映彤手記