這些年，看了很多書法展，也欣賞到很多當代書法家的作品...

有一個感想，就是：

這些時下書法家的作品，技法所展現的線條形式的確是龍飛鳳舞，各有千秋，極盡中國字線條藝術之能，視覺藝術可謂洋洋大觀。但不知為何，我看了都沒有什麼「感覺」，沒有產生心靈上的「感覺」，甚至「感動」；反而是古代書家的書法作品，能讓我產生心靈上的「共鳴」，看了很舒服，有一種內在的神韻與深厚的內涵。

　　之前有一個書法家的網頁，在他的頭像貼了一個行書的「飛」字，我一看那個字，就有「感覺」，想說這應該古人書帖之字，而不是該位書法家之作，後來看其網頁，說那個字是王羲之的字。哈！我的眼光果然沒錯！

　　古代書家作品，能讓人感到一種內斂的精神氣韻，有渾厚的內在生命，書法藝術就是書家的學識修養與生命哲學等內在生命的呈現，而不徒為外在形式上線條美感的追求。

　　藝術的最高境界，往往就是通往哲學的指引。

　　現代書法家，似乎就缺少了一份內在的精神氣韻，只是重視表面的線條技法，或可稱為「線條藝術」。

　　過去並沒有像現代這樣的「職業書法家」，都是飽學之士的文人學者或者為官者，書法藝術都是「業餘」的。孔子所說的「游於藝」，在後代，書法就與琴藝等並列為讀書人修身養性的項目，即所謂「琴棋書畫」。

　　我觀近代和當代書法家（也許未必是職業性的），作品會讓我心靈上產生「共鳴」的，好像只有弘一法師，以及過去故宮博物院的院長秦孝儀先生，和汪中先師、于大成先師等的作品。

　　書法要能寫出內涵氣韻，除了要有深厚的國學涵養，還要有人格與生命的焠鍊，才能融鑄成真正的藝術。

　　實則任何藝術也都不離這個內在精神的。

音樂，若沒有文學與哲學的涵養，展現不出深刻動人的旋律。

繪畫，若沒有文學與哲學的涵養，也只是色彩與線條的鋪排。

戲劇，若沒有文學與哲學的涵養，也難有感人之作。

　　所以，曾有一些玩藝術的朋友，客氣請我「指教」，我都建議，你的作品，「技法」誠然高明，但若要更上層樓，還需要多多充實文學與哲學的涵養，才能展現藝術的「生命」。

　　藝術的最高境界，就是「真」「善」「美」的融合：

　　「真」，是創作之心的真誠，不為名利，沒有頭銜，沒有造作，沒有心機，完全是自然本真的流露，是謂「真」。傳說王羲之有名的〈蘭亭帖〉，是酒後半酣之際寫成的，待酒醒之後再寫，卻寫得不如原來的好。可見那酒後半酣之際，就是自然本真的流露。

　　「善」，就是一種生命的情操，是對自我生命的虔敬之心，對一切生命的虔敬之心，乃至對宇宙萬有的虔敬之心，是通向道德的、哲學的、乃至宗教精神的。基於這樣的「善」，才能詮釋出藝術的最高境界。

　　「美」，除了該項藝術的技法演練嫻熟，「美」呈現的應該是一種優美的，和諧的，令人舒悅的感受，能怡情悅性，滋養生命，甚至洗滌與昇華心靈，促進自我身心與人際的和諧。

　　觀古今藝術名作，率皆如此。現代從事藝術創作者，更應謙卑的學習，向內涵與內在境界去充實，去提升，才能有更豐富厚實的成果。

共勉之！

阿彌陀佛！

自在老師有感寫於閒雲居

2012/2/3