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作品賞析
2011-11-20 01:32:01
人體是他一直以來創作的主要題材，作品形式表現則是將其肢解或是使之殘缺。有一件令人深刻的銅雕作品—「空間的壓力」，即人在面臨壓力時對抗所產生的張力，形體、肌理，與空間互相對應，凝聚了一股力量。而這件作品入選北美館所舉辦的現代雕塑展，預示他已邁入一處寬廣無際的探索領域，並眞正確立了自己的風格。
昔日的成就既不可耽溺，舊有的風格亦不能固守。許維忠深刻地體驗到壓縮的形體能傅達無邊的空間效果，變形的手法能幻化一切造型，且光滑銳利的輪廓邊線能帶來強大的心理張力，進而使他推進人與物相互交融與蛻變的層面，因而產生「物化」想法，他認爲：「人體是靈魂的工具，一樣可以物化成雕塑的單元。」
又說：「當雕塑品被雕刻家完成，作品本身就已被『物化』完成。」將人與工具間的雙向關係和主客觀，透過雕塑直指現代人的社會心理，牽繫著人類族群的行爲、態度和情感，其所呈現的不只是作品本身，而是表現對社會環境的關懷與反省，用藝術的行為來診療社會病症。
浮生都會 銅 生鐵 1998
