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作品賞析
2011-11-06 05:51:12
蔡友自述其創作理念有「用意」的創作和「率意」的創作兩種。他說所謂「用意的創作」，即事先要有周全的立意構思，先確定要畫什麼、怎麼畫；再確定形式：畫幅的尺寸大小、直式或橫幅，以及筆墨紙材質的選擇與運用等：然後試作縮小尺寸的精密構圖， 再進行檢討，確定無誤後，便可放手去作。如若不行， 就重新起頭，不至於半途而廢。至日本筑波大學深造，主要目的是想藉由更換學習環境，改變創作的想法，因此從而研究書法。在蔡友的創作過程中，一九八三年之前屬醞釀時期，之所以云醞釀乃因所學不足，尚不足以奠定自己的方向和風格；另一原因是畫與自然的結合太少，亦即色彩的運用，在傳統文人畫裡常說「太豔則俗」，講「墨分五色」以求淡雅。但一九八三年到日本之後，看見四季分明的色彩變化，繽紛燦爛，便決定大膽用色，放任色彩在畫中瀟灑留駐。這對自然的禮讚，便開啟了蔡友豔彩系列的創作，才開始真正擁有自己的繪畫創作風格。由是他的畫作便發展出色彩系列，而色彩的捕捉必須到室外觀察大自然，也因此確立他的寫生風格及創作的理念，並以此教導後學水墨畫的創作觀念。
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